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Bienvenidos a #TBT Mixtape, la serie de Nosotros que muestra listas de reproducción con temas de retroceso de los artistas exclusivas de la cuenta de Spotify de Billboard. El conjunto curado presenta las pistas favoritas de los artistas de su juventud e infancia.

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La edición de esta semana viene de Bruno Major. El cantautor británico ha estado en lo más alto desde el lanzamiento de su álbum debut, A Song For Every Moon , en 2017. El set le valió al recién llegado del pop un espacio de apoyo en una gira de estadios con Sam Smith y fechas de gira en los EE. UU. , Australia, Europa, Asia y el Reino Unido

Su éxito se vio impulsado aún más por su primera actuación en la televisión de EE. UU. en The Late Late Show con James Corden y su debut en el festival en Bonnaroo, además de atraer co-firmantes de Apple Musics Zane Lowe, Shawn Mendes, Hailey Beiber y más.

El joven de 31 años creció en el norte de Londres y tomó la guitarra por primera vez a los 15 años, influenciado por compositores como Randy Newman, Bob Dylan y Billy Joel. Después de lanzar su nuevo sencillo, Tapestry el otoño pasado, Major lanzará una gira por América del Norte de 2020 el próximo mes en la que el artista tocará en sus lugares más grandes hasta la fecha, incluidas paradas en Brooklyn Steel en la ciudad de Nueva York y Los Ángeles Fonda Theatre.

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Para celebrar su próximo viaje, así como la nueva música en el horizonte en 2020, Bruno Major armó esta semana #TBT Mixtape para compartir su banda sonora inicial con los fanáticos, incluidas canciones de Chet Baker, Nina Simone, Nick Drake y otros.

Echa un vistazo a la reflexión pista por pista de Majors sobre cada canción y algunas fotos antiguas a continuación.

Chet Baker, abrazable tú

Todo este álbum fue muy influyente en mi sonido. La entrega vocal, la instrumentación. Si tomaras esta canción y agregaras algunos ritmos analógicos debajo, no estarías a un millón de millas de A Song For Every Moon .

Nick Drake, Camino

Este fue el álbum que me hizo querer ser cantautor. Estaba en Varsovia cuando lo escuché por primera vez. Estaba enfermo y pasé un día en la cama escuchándolo una y otra vez. Traté de reservar boletos para verlo en vivo y me sorprendió descubrir que estaba muerto y que la música era tan antigua. La música es así de atemporal. Esta canción muestra sus trascendentes habilidades con la guitarra y su impecable voz.

Radiohead, Calculador

No estoy seguro de que alguna vez haya habido una banda que constantemente haya sacado música que cambie el mundo durante un período de tiempo tan largo. En mi opinión, In Rainbows representa el cenit de un largo viaje sónico y Reckoner es un hito personal para mí. Tomo la influencia de la voz de falsete de Tom Yorke, el carácter británico innato de su sonido y la producción impecable, sutil y poderosa de Nigel Godrichs. Este álbum es el referente sonoro para mí.

DAngelo, envíalo

Escuchar a DAngelo por primera vez fue algo así como una epifanía para mí. Aprender instrumentos y escribir canciones fue muy natural para mí, pero descubrir cómo grabar y convertir esas habilidades en un disco audible me eludió durante mucho tiempo. Cuando escucho a DAngelo, suena como si estuviera respirando la música a través de los parlantes. Suena tan natural y exactamente como debe ser.

Tomo influencia de su arreglo, instrumentación y, sobre todo, el alma sin esfuerzo que emana. Aprendí a tocar el bajo viendo tocar a Pino Palladino cuando hicimos un disco juntos. Su forma de tocar en este disco es trascendente y cada vez que tomo un bajo, pienso qué haría Pino.

Randy Newman, El mundo no es justo

Nadie ha dado forma a mi enfoque de la composición de canciones tanto como Randy Newman. Es uno de los grandes de todos los tiempos. Aprendí escuchando a Randy Newman que las letras pueden ser divertidas e inteligentes, y sobre temas distintos al amor. El humor en la música es importante para mí y es algo que tengo presente en todo momento. No hay nada peor que un artista que se toma a sí mismo demasiado en serio y si alguien con un talento tan mercurial como Randy Newman puede despreciarse a sí mismo, todos podemos hacerlo. Esta canción es una carta de Randy a Karl Marx, explicándole los fracasos del comunismo. Increíble. Solo Randy Newman podría lograr esto.

Joe Pass, Qué alta la luna

Siento que la mayoría de los niños que aprenden guitarra idolatran a estrellas de rock como Jimi Hendrix o Slash. Yo también, pero mi mayor héroe de todos era un viejecito con bigote llamado Joe Pass. Pasé casi dos años escuchando nada más. Me dormía escuchándolo despertar, transcribía su interpretación 6 horas al día y me dormía en mi ES175, que compré porque eso es lo que tocaba. Es el mejor guitarrista solista de jazz de todos los tiempos, y le debo mucho. Sus licks y acordes están en todos mis discos.

James Blake, Wilhelm Grito

Como muchos músicos de mi generación, fui influenciado por James Blake y su primer álbum que cambió el juego. Era imposiblemente mínimo cuando salió por primera vez. Su simbiosis con los sintetizadores es notable, y su producción sigue fresca hoy en día, a pesar de los numerosos imitadores que han proliferado desde entonces. Particularmente me atrajo su mezcla auténtica de música soul estadounidense y paisajes sonoros británicos, algo con lo que puedo identificarme en mi propia música.

John Williams, Suite Española No.1, Op.47: No 5, Asturias (Leyenda)

Toqué música clásica cuando era niño, pasé todos mis grados con distinción. La guitarra clásica todavía corre por mis venas y es la razón por la que toco la guitarra con los dedos en lugar de con una púa. Tenía un CD de John Williams tocando piezas de Isaac Albeniz que escuchaba todo el tiempo. Era extraño ir a la escuela y escuchar a todos hablar sobre Blur y Oasis. No tenía idea de quién era, y pensé que apestaba un poco en comparación con la música clásica que había estado escuchando en casa. Qué poco snob. Me encantan esas dos bandas ahora.

La Suite del Cascanueces, op. 71A, Danza del Hada del Azúcar

Parece una bola curva, pero mi primer recuerdo de la música fue Disneys Fantasia . Tenía rabietas de niño, y nada me callaba excepto Fantasia . Mis padres ponían mi trona frente al televisor y yo la miraba en trance. Todavía siento todas esas piezas de música muy profundamente. Tengo Fantasia en mi computadora portátil y la pongo en la noche si no puedo dormir.

Pieza de paz, Bill Evans

Mi vida cambió cuando experimenté DMT. Me enseñó a no temer a la muerte y despejó una niebla que me había estado cubriendo desde que tenía memoria. Fue después de esta experiencia que supe que tenía que hacer A Song For Every Moon y que tenía que estar sincronizado con el universo, porque yo soy el universo. Todos somos la sensibilidad del universo, pequeños pedazos de conciencia conectados a una conciencia colectiva más amplia que nunca termina y nunca comienza. Creo que la conciencia universal es lo que algunas personas llaman Dios.

Esta canción estaba sonando durante mi experiencia. Tiene un lugar muy especial en mi alma ahora. Sentí en ese momento que Bill entendía todo lo que yo estaba aprendiendo y estaba jugando solo para mí. Salvaje.

Nina Simone, Niña Azul

Todo este álbum me hace volar la mente en pedazos. No estoy seguro de que haya habido otra persona con más virtuosismo instrumental, alma de otro mundo pura y desinteresada y conexión emocional. Nina Simone es música y la música es ella. Siento que la conexión con mi arte y la sinceridad y autenticidad con la que se expresa es algo que aspiro a lograr. Que ser humano.


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