Seleccionar página

¿Quién le sube el volumen a un artista? Los creadores de imágenes mencionados aquí, mientras el dinero fluye rápido y furioso entre las dos industrias entrelazadas con Kanye sacando provecho de las ventanas emergentes, Bieber trayendo el banco a Barneys, Beyonc lanzando sus propias marcas y una actitud de "Nunca me importa lo que la gente piense" en el trabajo. dentro y fuera de las pistas.

Explorar

Vea los últimos videos, gráficos y noticias

Florence Welch

joey rudo

Virgen

Vea los últimos videos, gráficos y noticias

Sesiones fotográficas de Nosotros Style Issue: Sofia Richie, Young Thug y muchos más

Relacionado

Desde Dembow hasta la ópera, conoce a seis de los revolucionarios queer de la música

De Billboards 2016 Style Issue, aquí están las 25 personas más poderosas en la moda musical. [La edición del 17 de septiembre de Nosotros tiene una portada dividida, una protagonizada por St. Vincent y Marc Jacobs, la otra protagonizada por Rae Sremmurd y Sofia Richie.]

LAS ESTRELLAS DE PORTADA

Marc Jacobs, San Vicente y Hype Williams

Diseñador, cantautor y director ganador de un Grammy

El diseñador de moda que hace alarde de las convenciones, Marc Jacobs, tiene una relación de larga data con la música, una que él y su colaborador Hype Williams están exhibiendo con el primer video musical de Jacobs. Vinculado a la campaña de otoño de Jacobs, el clip dirigido por Williams está protagonizado por St. Vincent, Missy Elliott, Courtney Love, Marilyn Manson y más iconoclastas reconocibles. Nosotros se sentó con St. Vincent y Jacobs para hablar sobre su video musical de la película Fellini y mucho más para nuestra nueva historia de portada. Mire el estreno exclusivo del video a continuación y lea la historia de portada de Nosotros Style Issue aquí.

"Recuerdo querer usar un esmoquin cuando tenía 5 años, e hice uno de papel", dice St. Vincent, vestida con un look de la colección de otoño de Jacobs, de sus primeros intereses en la moda. david aguja


Rae Sremmurd

Dúo de hip-hop que marca tendencia

El dúo de hip-hop para fiestas representa la próxima ola en la moda rap con su voluntad de fusionar marcas de alta costura (les encantan las gafas Gucci) con sus raíces de chico de campo. Los hermanos detallan su moda ecléctica y vanguardista en la historia de portada de Billboards Style Issue, que puedes leer en su totalidad aquí. Y míralos jugar ¿Qué tan bien conoces a tu hermano? abajo.


Sofía Richie

Modelo

Ella es la hija de Lionel y la hermana de Nicole, pero no encontrarás indicios de ninguna de las dos en el estilo personal de Sofia Richie. La modelo y aspirante a diseñadora es, según su padre, un alma vieja, pero está marcando la pauta para la próxima ola de moda, y en su entrevista con Billboard, explica lo que informa su sentido de la moda ferozmente independiente. Además de leer la historia de las estrellas de portada de Nosotros Style Issue, mírala explicar cómo trabajar con Madonna influyó en su estilo a continuación.

Sofia Richie fotografiada el 22 de agosto en Sunland, California. Estilismo de Jordan Grossman. Richie viste un top y pantalones de Sergio Hudson, zapatos Charlotte Olympia y pulseras Cartier. eric ray davidson


LOS DISEÑADORES

cristobal bailey

CEO/director creativo, Burberry

Por qué es importante: ningún otro diseñador está más dedicado a destacar a los artistas británicos, desde Elton John hasta James Bay.

Enfoque tecnológico: desde que se unió a la casa de moda británica procedente de Gucci en 2001, Bailey, de 45 años, la ha definido como líder en música y tecnología. Desde las bandas sonoras en vivo hasta nuestros desfiles y Burberry Acoustic [que promueve artistas a través de los canales de Burberry], trabajar con músicos hace que nuestra marca sea más que un producto, dice el diseñador.

Puntuación de la gira: en marzo, Burberry firmó para patrocinar y vestir a Adele (su primera y única asociación de marca) para su gira mundial con entradas agotadas en apoyo de 25 , que pasó 10 semanas en la cima del Nosotros 200. En lugar de cambios rápidos, el espectáculo se define por un solo vestido de lentejuelas. lauren indvik


alejandro michele

Director creativo, Gucci

Por qué es importante: las estrellas lo adoran y se espera que los ingresos superen los 4.000 millones de dólares este año.

Dando nueva vida a una etiqueta: Michele, de 43 años, del equipo de accesorios de Guccis, dice que la música y la moda se parecen en su capacidad para permitir que las personas se expresen, para ser parte de un movimiento. El enfoque ha revertido la prolongada caída de las ventas de Gucci, con un aumento de los ingresos del 5,4 por ciento a 2100 millones de dólares en la primera mitad de 2016.

Top Looks: Beyonc y Blue Ivy han provocado un frenesí en las redes sociales con sus conjuntos de mamá y yo; El vestido iridiscente de gala del Met con estampado de lobos de la embajadora de la marca Florence Welch no solo era impresionante, sino que complementaba el esmoquin que usaba Michelle, cuyas preferencias auditivas van desde los cantos gregorianos hasta The Cure. lauren indvik

?Lea nuestra entrevista ampliada con Alessandro Michele aquí.


Jeremy Scott

Director creativo; Jeremy Scott, Moschino

Por qué es importante: Los mejores amigos/musas como Miley Cyrus hacen de sus escenarios su pasarela.

Trabajo italiano: además de administrar su marca homónima (que marca su vigésimo año en 2017), Scott ha revivido a Moschino desde que asumió el control en 2013: la empresa matriz Aeffe informó un aumento del 20 por ciento en las ventas en el último año.

Lo más destacado de 2016: Katy Perry, a quien Scott vistió de forma famosa para su actuación en el Super Bowl de 2015, hizo realidad uno de sus sueños cuando le presentó a Dolly Parton en los Premios de la Academia de Música Country en abril. Dice Scott, de 41 años: Ella es lo más parecido a Dios.

Ultimate Collaborator: Participo con los músicos en todos los aspectos, no solo en la ropa, dice Scott. Wale me pidió que grabara con él; Kanye West me ha tocado música que aún no ha salido. Adrienne Gaffney

Lea nuestra entrevista ampliada con Jeremy Scott aquí.


donatella versace

Diseñador jefe/vicepresidente, Versace

Por qué es importante: para obtener la máxima dosis de atractivo sexual, las estrellas del pop optan por Versace.

Una institución: Versace es parte de la cultura pop, dice Donatella de la casa de moda, que en 2015 tuvo ingresos por $720 millones. Me encanta escuchar a las estrellas del hip-hop rapear sobre Versace, añade la mujer de 61 años, que ha creado algunos de los looks más atrevidos de todos los tiempos para Jennifer Lopez y Madonna (uno de los iconos de Versace más famosos) y, más recientemente, para Taylor Swift, quien aceptó el Grammy 2016 al mejor álbum con una banda de colores y una falda de seda hasta el suelo.

Honrando a una leyenda: amiga de Prince, la diseñadora tocó canciones nunca antes escuchadas de él en su desfile de moda masculina de este año y le dijo a Nosotros que era una manera de compartir música increíble de un amigo querido y muy extrañado. carson griffith


Juan Varvatos

Diseñador

Pionero en convertir estrellas de rock en modelos de campaña, John Varvatos continuó con la profunda asociación de sus sellos homónimos con la música al lanzar este año una colección de productos de Guns N Roses de la que tanto se habló, además de abrir su tienda número 22. Pero si el hombre de 62 años alguna vez operó junto al mundo de la música, 2016 ha demostrado que está firmemente arraigado. Desde que lanzó John Varvatos Records con Republic en 2014, el diseñador firmó con Zac Brown Band, cuyo álbum de 2015 Jekyll + Hyde debutó en el número 1 en el Nosotros 200, y firmó con Hollywood Vampires (una empresa que involucra a Joe Perry, Alice Cooper y Johnny Depp) y el artista de folk-soul Amos Lee, quien describe usar ropa de Varvatos de la misma manera que trabajar con él: un buen calce. Nunca me gusta, me estoy esforzando demasiado o haciendo algo que no se siente bien. Si bien las aperturas de nuevas tiendas en Asia y el Medio Oriente son parte del pronóstico de los nativos de Detroit para el próximo año, también lo es un enfoque en traer a artistas como Lee, quien lanzó el álbum Spirit en agosto, más en el centro de atención. Me siento muy bendecido de poder tener mis dos mayores pasiones en la vida entrelazadas todos los días, dice Varvatos sobre el doble deber. Todos los días me levanto y hago algo completamente único. Adrienne Gaffney

John Varvatos y Amos Lee fotografiados el 23 de agosto de 2016 en John Varvatos en Nueva York. eric ryan anderson


LOS ARBITROS

Virgilio Abloh

Director creativo, Off-White; DJ

Por qué es importante: el diseñador y director creativo de Kanye desde hace mucho tiempo canaliza la cultura juvenil hacia la moda.

Musics Fashion Whisperer: Para la generación moderna, la música y la moda no se ven como obras de arte separadas, dice Abloh, de 35 años. de 14 años, Abloh gira en torno al nexo de los dos.

Expansión: Los fanáticos de sus líneas de ropa para hombres y mujeres, que debutaron en las pasarelas de París en 2016 y fueron nominados para el prestigioso Premio LVMH en 2015, incluyen a Karlie Kloss, Celine Dion y ASAP Mob. Pero a pesar de los elogios, Abloh dice que lo impulsan las generaciones más jóvenes y la creatividad compartida que está sucediendo. He tenido la suerte de impulsar eso y ser parte de ello. ray rogers

Lea nuestra entrevista ampliada con Virgil Abloh aquí.


Beyoncé

Artista-diseñador

Por qué es importante: es aclamada como reina por una razón: cada decisión de moda y música que toma Bey genera una conversación para sus más de 83,9 millones de seguidores en las redes sociales.

Año revolucionario: Con la ayuda de su equipo de estilistas estrella, incluidos Marni Senofonte y B. Kerlund, los diversos y sexys atuendos representados en su álbum visual Lemonade no eran simplemente llamativos, sino que jugaron un papel directo en la configuración del mensaje feminista de Beyoncé. Compartiendo espacio en la pantalla estaban marcas como Gucci y Roberto Cavalli y nombres más nuevos como Maria Lucia Hohan y Yousef Al-Jasmi.

Growing (Style) Empire: este año, la mujer de 35 años lanzó Ivy Park, su línea de ropa deportiva con Topshop y recibió el premio CFDA Fashion Icon. Chuck arnold


Solange Knowles

Artista-empresario

Por qué es importante: mientras cultiva una estética fuerte, Knowles se ha esforzado por dar a los creadores menos conocidos su gran oportunidad.

Aficionados del mundo de la moda: Ella tiene su propio punto de vista, en la moda y en la vida, dice el diseñador Michael Kors, quien eligió a Knowles, de 30 años, para protagonizar su campaña de bolsos influenciada por el estilo callejero de otoño. Tiene un buen ojo y la capacidad de mezclar y combinar varias tendencias de una manera que nadie más puede. Entre sus momentos más destacados del año: una mirada arquitectónica de David LaPort en la Met Gala de este año.

Visión minorista: después de ayudar a abrir Exodus Goods, una boutique de Nueva Orleans, en 2014, Knowles lanzó la tienda en línea de su colectivo creativo Saint Heron este año y le dijo a Nosotros que su propósito es apoyar a los jóvenes diseñadores emergentes y a los diseñadores de color. Chuck arnold


Pharrell Williams

Copropietario/jefe de imaginación, G-Star Raw; artista-empresario

Por qué es importante: desde sombreros hasta zapatillas, los looks de estilo propio de Williams tienen una forma de volverse virales.

Midas Touch: el rsum de la moda de los 11 veces ganadores del Grammy abarca más de una década, incluidas las colaboraciones con Louis Vuitton y Chanel y una asociación a largo plazo con Adidas, para la cual su colección Superstar Supercolor de 50 tonos se agotó en un fin de semana.

G-Stars New Star: En febrero, G-Star Raw nombró al copropietario/jefe de imaginación de 43 años para un puesto que requiere su supervisión de las colecciones, la publicidad y la estrategia comercial. Cuando está trabajando en un proyecto, no se distrae con el teléfono, la computadora o incluso el tiempo, dice Thecla Schaeffer, directora de marketing. Los frutos de su trabajo para la marca de denim estarán disponibles en las tiendas este otoño. carson griffith


Joven matón

Rapero con un sentido del estilo célebre, a veces controvertido.

En la portada de su nuevo mixtape, Jeffery , que recientemente debutó en el No. 8 en el Nosotros 200 Young Thug, usa un vestido de color bígaro con volantes, una imagen que resume el enfoque inventivo de los raperos hacia la moda: cuando se trata de swag, dice, hay ningún género involucrado. Ha usado un vestido con pantalones para la campaña global de Calvin Klein 2016, un chándal ajustado para la colección Pumas Classics y, pronto, se pondrá otro vestido llamativo para su boda con la diseñadora de trajes de baño Jerrika Karlae (habrá dos novias, dice). . Si bien su look de Jeffery , la alta costura de geisha y el Raiden de Mortal Kombat , no es exactamente el atuendo que esperarías de un MC de Atlanta tatuado en la cara, funciona en el rapero de 25 años, conocido por ladrar y graznar entre líneas sobre armas, sexo. y drogas Cuando vi ese vestido, dice, sentí que Dios me lo había dado. Sentado en un estudio de Los Ángeles con jeans ajustados y cadenas alrededor de su cuello como perlas, Young Thug recuerda las semillas de su rebelión en el vestir. Cuando tenía 12 años, mis pies eran tan pequeños que usaba los zapatos brillantes de mi hermana. Mi papá me gritaba: ¡No vas a ir a la escuela ahora, nos avergonzarás! Pero nunca me importó lo que la gente piensa. Ahora, tiene más admiradores que críticos (a la gente le gusta, Tío, me cambiaste la vida), además de colaboradores que entienden su visión inconformista, como el creador del vestido de Jeffery , Alessandro Trincone. Sea quien sea, no es normal, dice Young Thug del diseñador. El na me recuerda a mí. chris martins

Young Thug fotografiado el 28 de agosto de 2016 en Lightbox Studio en Los Ángeles. ramona rosales


jennifer sey

director de marketing de levis

Elvis giró sus caderas en ellos. Los Ramones los sacudieron en la portada de su debut histórico. Bruce Springsteen mostró su trasero patriótico en ellos en la portada de Born in the USA From Bing Crosby to Blake Shelton, la lista de músicos que han sido amantes de Levis a lo largo de las décadas abarca generaciones y géneros. La música nos eligió, dice Jennifer Sey, directora de marketing de Levis, al explicar su decisión de fortalecer la relación de las marcas con el mundo de la música desde que asumió su puesto actual hace tres años, después de 14 años en la empresa. Todo tipo de músico que puedas imaginar ha elegido Levis sin que nosotros les hayamos sembrado el producto. Ella tuvo la brillante idea de capitalizar este legado. Bajo su mandato como directora de marketing, la marca de $4500 millones compró los derechos de denominación del Levis Stadium (a un costo de $220 millones) en San Francisco (donde se encuentra la sede de la marca) y se alineó con artistas musicales para la campaña de marketing Live in Levis. ¿Regla número 1? Tenían que ser auténticos fans de Levis, dice Sey, de 47 años, que espera su cuarto hijo. Haim, Kurt Vile, Ryn Weaver, Twin Shadow y Benjamin Booker, entre muchos otros, firmaron. Sey eligió a un fuerte socio de marca en Alicia Keys, quien lanzó la colección femenina de Levis en 2015, el mayor impulso que la compañía de 143 años ha hecho en marketing para mujeres en 80 años y la última activación musical de la marca, The Levis Music Project, pateando del 9 de septiembre, que recluta músicos para instituir programas comunitarios y de educación musical financiados por Levis. Ella está allí para seguir haciendo crecer la marca, pero no se trata solo de la marca, dice Keys sobre los esfuerzos de Seys. Se trata de personas que se relacionan entre sí, lo que nos construye, lo que nos rompe, lo que nos hace empezar de nuevo. Eso es lo que nos hizo tan buenos socios. Eran muy similares en ese sentido. Keys, de 35 años, cofundador de Keep a Child Alive (que brinda apoyo a pacientes con VIH y SIDA en África), dirigió el programa piloto y creó un programa de tecnología musical para la escuela secundaria Edward R. Murrow en Brooklyn. ray rogers

Jennifer Sey con Alicia Keys fotografiada el 23 de agosto de 2016 en el lote de Universal Studios en Universal City. Sey (izquierda) viste un top Levis y jeans. Keys viste un top Levis y jeans, una chaqueta Cach vintage y zapatos Alaia. Jean-Francois Campos


LOS ROMPIENTES

Melisa Goldie

Director de marketing, Calvin Klein

Por qué es importante: la ropa interior de Calvin Klein ya no es simplemente sinónimo de Marky Mark.

Undress to Success: El director de marketing de la marca fue el cerebro detrás de la provocativa y omnipresente campaña #mycalvins de Spring, que presentaba a un Justin Bieber despojado junto con sorprendentes retratos de artistas de vanguardia como FKA Twigs, Kendrick Lamar, Joey Badass y Young Thug. En lugar de asociar la marca con sus padres, los esfuerzos de Goldies han cimentado los bóxers, calzoncillos y sostenes (que se usan para ser vistos) como parte de la cultura millennial.

Próxima apuesta: Raf Simons, ex director creativo de Diors y un visionario de la moda admirado por los artistas musicales, está a cargo de la marca, que reportó ventas de $8.2 mil millones en 2015 con metas de $10 mil millones. carson griffith


Bjrn Gulden

CEO, Puma

Por qué es importante: le dio a Rihanna su propia línea, ahora las ventas de zapatillas han aumentado un 40 por ciento en Estados Unidos.

Una apuesta glamurosa: cuando RiRi, que no tiene formación formal en diseño, fue nombrada directora creativa femenina en 2014 en un acuerdo por valor de siete cifras, hubo escépticos. Pero la apuesta de las marcas alemanas de ropa deportiva, orquestada por Gulden, de 51 años, ha valido la pena con creces: el artista pop no solo elevó la imagen de Pumas con un desfile Fenty x Puma centrado en la calle gótica en febrero, sino que las ventas alcanzaron alrededor de $ 1.8 mil millones en el primera mitad del año, impulsada en parte por las patadas y los deslizamientos peludos de los artistas.

Próxima apuesta: Gulden tiene más lazos musicales alineados con Rae Sremmurd apareciendo en anuncios este otoño. Dicen los dúos Slim Jxmmi, We rock Puma, [todos] van a rockear Puma. lauren indvik


raquel moscatel

Director de colaboraciones de iconos, Adidas

Por qué es importante: las colaboraciones estelares de la compañía generan ventas instantáneas.

Récords: 2016 está destinado a ser otro año excepcional para Adidas (la marca generó $ 15.3 mil millones en ingresos brutos en 2015), gracias en gran parte a la continuación de los lazos que definen la industria con Pharrell Williams, Kanye West y Rita Ora, que ayudó a impulsar las ventas un 25 por ciento a $ 8.6 mil millones en la primera mitad. Muscat, de 34 años, que trabaja en la sede central alemana de la compañía durante más de seis años, lleva las asociaciones musicales al mercado y, en última instancia, las saca de los estantes en un abrir y cerrar de ojos. Caso en cuestión: Wests Yeezy Boost 750, que desaparecieron en 60 segundos cuando se ordenaron por adelantado en junio.

Más, por favor: En junio, la marca anunció una nueva línea Adidas/West, que se espera esté disponible en escaparates dedicados en 2017. Lauren Indvik


MAT VLASICO

director general, bravuconería

Por qué es importante: Selena Gomez, Justin Bieber y Kanye West no venden merchandising sin su aprobación.

Fashionistas New Fave: Uniéndose al comerciante de música Bravado de Sony en marzo, Vlasic, de 37 años, ha sido una fuerza impulsora para llevar la mercancía de conciertos de moda a las masas. Justin Biebers Purpose Tour inspiró una colección cápsula de Barneys New York (con un 64 por ciento de ventas completas en su primera semana), mientras que la compañía propiedad de Universal Music Group lanzó 21 pop-ups globales simultáneos que vendían la línea Wests Life of Pablo en agosto. . Todos son personas diferentes, por lo que queremos encontrar el producto, la conexión con los fanáticos y proporcionar eso, dice Vlasic.

Raíces de la industria: la madre de Vlasics es Marsha Vlasic, agente musical de Neil Young e Iggy Pop, quienes asistieron al bar mitzvah de Vlasics. Adrienne Gaffney


EL CAMBIADOR DE JUEGO

Kanye West

rapero, diseñador y director ganador de un Grammy

Si vas a ser un artista, tienes que hacer lo que está en tu corazón: luchar por tu sueño, declaró Kanye West en febrero ante una audiencia de 20.000 personas que incluía editores, fanáticos, celebridades y una fila de Kardashians vestidos con Balmain en Madison Square. Jardín en Nueva York. La ocasión fue doble: en parte una fiesta de escucha del séptimo álbum de estudio de 39 años, The Life of Pablo , y en parte un desfile de modas para su colección Yeezy Season 3 para Adidas. La producción no solo resultó ser uno de los eventos de mayor escala de las Semanas de la Moda (la Temporada 4 debutó el 7 de septiembre), sino que marcó la primera vez que los laicos, y no solo los expertos de la industria, podían comprar boletos para un desfile de moda (comenzaron en $50) .

Kanyes Pablo Pop-Ups: conoce a las personas que hicieron cola durante horas

La música y la moda siempre han tenido una relación simbiótica para West, y su éxito en atraer fanáticos a la ecuación llevó a Adidas a duplicar su inversión, lanzando una nueva asociación en julio llamada Adidas/West que, según la compañía, es la asociación más importante de la historia. creado entre una marca atlética y un no atleta. Adidas planea abrir nuevas tiendas dedicadas únicamente a la línea, aprovechando el éxito del zapato favorito de culto, el Yeezy Boost 750, que continúa obteniendo cuatro cifras en los mercados secundarios. En este punto, él realmente es un gran impulsor, dice Allison Kaye de Scooter Braun Projects, la empresa de gestión que negoció el acuerdo entre Adidas y West. Y mientras que algunos podrían llamar arrogante a la afirmación de West como el artista más impactante de nuestra generación, las líneas para las 21 ventanas emergentes internacionales de Life of Pablo donde se tomaron las fotos en esta página hicieron que el impacto de su visión creativa fuera abrumadoramente evidente. Adrienne Gaffney


LOS CURADORES

Mel Ottenberg

Estilista; directora de moda, revista 032c

Por qué es importante: ayuda a Rihanna a vivir al límite de la moda.

The Ultimate Trendsetter: un ícono de estilo puede, con una sola fotografía, mover el inventario completo de una etiqueta como lo hizo Rihanna cuando se puso un par de auriculares Dolce & Gabbana de $ 8,895 este año. No es de extrañar, entonces, que marcas desde Dior hasta MAC Cosmetics y Puma quieran trabajar con la cantante de 28 años y su estilista de cinco años, cuyo mayor desafío es ofrecer nuevas ideas. Rihanna tiene un apetito voraz por la moda, dice Ottenberg, de 40 años, quien considera su vestido de cristal Adam Selman de los CFDA Fashion Awards 2014 y su apariencia en los MTV Video Music Awards en agosto como sus momentos de estilo favoritos.

Buen problema: trato de impulsar las cosas, porque esta chica ya ha usado un millón de atuendos increíbles. lauren indvik

Lea nuestra entrevista ampliada con Mel Ottenberg aquí.


muelle julie anne

Fundador, VFiles

Por qué es importante: editora convertida en empresaria que sabe lo que quieren las estrellas de la música y los niños.

Comienza con la música: Para el fundador de VFiles, la plataforma de venta minorista de moda multicanal favorita de los millennials, la música ha sido un principio central desde el principio, cuando ASAP Rocky actuó en el lanzamiento de su empresa en 2012. Inicialmente un centro en línea, VFiles ahora tiene un ladrillo. y una tienda de cemento en Manhattan y abrió un espacio de sala de exposición que se encuentra con una incubadora en 2015. Quay, ex editora de una revista, ha traído diseños de Melitta Baumeister y Hyein Seo primero a artistas como Rihanna y Katy Perry (nuestro principal cliente, dice ella) .

Full Circle: este otoño, Quay lanza un sello discográfico. Cuanto más podamos ayudar a los niños a crear música y moda, más conectaremos entre nosotros, ese es nuestro objetivo. carson griffith


karla gallego

Estilista de Justin Bieber, Hailee Steinfeld y más

Posiblemente uno de los regresos más grandes del año, el regreso de Justin Bieber a la música se complementó con una nueva apariencia cuidadosamente construida por Welch. El estilista también llevó su estética (piense en camisetas largas y abundante franela) directamente a los consumidores a través de acuerdos de gran éxito con Barneys New York y Forever 21, negociados por el gerente de Biebers, Scooter Braun, y Bravados Mat Vlasic (vea la historia, página 43).

Trabajando con el diseñador de Fear of God, Jerry Lorenzo, Welch ayudó a cultivar la colección cápsula de 30 piezas de Biebers, un reflejo directo de su guardarropa Purpose Tour para Barneys en julio. Firmas que incluyen camisetas estampadas con la cara de Marilyn Manson ($ 195) y faldas escocesas con cordón en la cintura ($ 840) marcaron la primera incursión de los minoristas en productos musicales, y Welch lo ve como una innovación no solo en el estilo musical sino también en el alcance a los fanáticos. Jerry y yo trabajamos en toda la ropa de la gira, y como una extensión natural, Justin quería que todo se filtrara a la experiencia del espectáculo, dice Welch, de 41 años. En agosto siguió una línea Forever 21 con un precio más modesto.

A pesar de haber trabajado con una lista envidiable de talentos de Hollywood (Olivia Wilde y Amy Poehler entre ellos), la estilista de Laurel Canyon mantiene una presencia constante en la música: vistió a Lorde con Valentino para la Met Gala en mayo, rosa para su Just Like Fire video y codirigió Little Big Town para su clip Girl Crush con su esposo, Matthew Welch.

Pero con Bieber, un compatriota canadiense con quien Welch ha trabajado durante cuatro años, ha encontrado una verdadera musa, dice. Es un verdadero colaborador. Adrienne Gaffney

Karla Welch fotografiada el 24 de agosto de 2016 en su estudio en Los Ángeles. Welch viste un jersey de Isabel Marant, pantalones de Celine y pendientes de Dior. austin hargrave

Estos artículos aparecieron originalmente en la edición del 17 de septiembre de Billboard.

Video: