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A medida que el mundo de la danza reabre, el pilar de la escena Solomun regresa el viernes (5 de noviembre) al legendario Warehouse Project de Manchester para su primer set con la serie de eventos en seis años. La programación de la noche también incluye estrellas del techno como Sven Vth, Cici y Sama Abdulhadi, y los organizadores también prometen un espectáculo especial de fuegos artificiales y pirotecnia bajo techo.

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Jamie Foxx

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Este conjunto ampliado del productor que nació en la ex Yugoslavia y se crió en Hamburgo, Alemania, sin duda incluirá música de su último álbum, Nobody Is Not Loved . Lanzado en mayo pasado a través del propio sello NINL de Solomun, el segundo álbum de Solomun y el primero desde 2009 consta de 12 pistas de música electrónica limpiamente sofisticada que se desliza entre el suntuoso deep house y el techno más contundente, afirmándose en conjunto como uno de los mejores álbumes dance del año. . Nobody Is Not Loved presenta un grupo de invitados especiales, incluido Jamie Foxx, el vocalista destacado en la apertura del álbum Ocean.

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Solomun admite que la primavera pasada quizás no fue el momento ideal para lanzar el álbum, dado que la escena dance mundial aún no se había reabierto por completo y que las pistas tuvieron dificultades para ganar tracción. Pero con el mundo de la danza finalmente volviendo a ponerse de pie a medida que los espectáculos de clubes y festivales continúan reabriendo, Solomun está recuperando su posición en la vanguardia del circuito global. En julio, estuvo entre los muchos DJ que reabrieron la escena de los festivales europeos tocando en Serbias EXIT, el primer gran festival europeo que regresa desde la pandemia. A fines de octubre, tocó en la fiesta de clausura de CircoLocos en DC10 en Ibiza, y en unas pocas semanas cruzará el Atlántico para un set el 19 de noviembre en The Midway en San Francisco.

En medio de toda esta acción, el productor reflexionó sobre su álbum, su ascenso en la escena y la mayor parte del año que pasó haciendo que Jamie Foxx trabajara con él.

1. ¿En qué lugar del mundo te encuentras en este momento y cómo es el entorno?

Ahora mismo estoy en Ibiza, acabo de volver de un fin de semana de gira por Time Warp Mannheim y de un concierto en Oporto. Es un ambiente peculiar en la isla ya que la temporada está llegando a su fin. La semana pasada, el lunes, toqué en la fiesta de clausura de CircoLoco Ibiza, y fue genial tener este evento para concluir el año aquí, aunque solo hubo un puñado de otras fiestas, la mayoría al aire libre con conceptos que se ajustaban a las regulaciones gubernamentales.

Personalmente, opté por no tocar en lugar de comprometerme, por lo que me alegró mucho que CircoLoco lograra tener estos tres espectáculos sin restricciones al final de la temporada. Por supuesto dije que sí cuando me lo pidieron, y me sentí honrado de que me ofrecieran el turno de cierre en la terraza, y por ende el último tema de toda esta temporada. Se sintió casi ceremonial: Ibiza 2021 ha terminado oficialmente.

2. ¿Cuál es el primer álbum o pieza musical que compraste y cuál fue el medio?

El primer disco que compré fue la banda sonora de la película de breakdance Breakin de 1984. Diez pistas fantásticas, incluidas Aint Nobody de Chaka Khan y Street People de Firefox, que es una canción increíble hasta el día de hoy.

3. ¿En qué se ganaban la vida tus padres cuando eras niño, y qué piensan de lo que hacías y haces para ganarte la vida ahora?

Mi padre, que falleció hace ahora 12 años, solía trabajar en obras de construcción y, al provenir de un hogar tradicional yugoslavo, mi madre cuidaba de los niños y de la casa, y además trabajaba como costurera. Ella sabe lo que estoy haciendo y ha estado en muchos de mis espectáculos.

Para mis padres, yo era bastante problemático cuando era joven; conmigo no siempre lo han tenido fácil y ha sido un largo camino hasta que he elegido la música. En ese entonces, mi mamá siempre solía decir siempre bum bum, pero sin dinero en el bolsillo.

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4. ¿Cuál es el primer espectáculo de música dance que realmente te dejó boquiabierto?

Era un espectáculo de Antonelli; estaba jugando en un almacén en Hamburgo. El tipo de sonido era completamente nuevo para mí en ese momento. Esta música techno subterránea profunda, cálida y melódica antes de eso no la había experimentado en vivo todavía. Fue una verdadera revelación que me atrajo y uno de los momentos clave que me llevó a dedicarme profesionalmente a ser DJ.

5. Si tuvieras que recomendar un álbum para alguien que busca iniciarse en la música electrónica, ¿qué le darías?

Me resulta difícil elegir un solo álbum aquí, y creo que preferiría hacer una compilación. La serie de telas, !K7, Svens Sound of the Season . Hay tantos grandes para entrar en el sonido.

6. ¿Cuál es el primer artículo que no es equipo que compraste cuando empezaste a ganar dinero como artista?

Pude pagar las deudas que tenía y estar a tiempo con el alquiler. Comprar cualquier artículo ni siquiera era una consideración en ese momento.

7. ¿Cuál es la última canción que escuchaste?

Acabo de actualizar mi lista de reproducción Momentum de Spotify, y una canción realmente se me quedó grabada: SHADOW de BABii. Buen tema. ¡Deberías examinarla!

8. ¿Tienes música de placer culpable? ¿Alguna vez atraparíamos a Solomun escuchando música country o pop?

Escucho muchos géneros diferentes, algunos de los que puedes ver en la lista de reproducción Momentum que acabo de mencionar. Puede que no escuche música country. Pero sí, definitivamente sé apreciar una gran canción pop, ¡seguro!

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9. Para Warehouse Project, estás cerrando una noche que incluye un grupo de artistas increíbles, incluido Sven Vath. ¿Tienes un enfoque particular cuando tocas para una audiencia que ha estado expuesta a tanta buena música antes de tu presentación?

Para este evento en particular, habrá tres salas diferentes y Sven jugará simultáneamente conmigo en otro piso. Mi enfoque siempre es captar la vibra de la habitación en el punto donde comienzo mi presentación. Trato de no pensar demasiado en las cosas, prefiero sumergirme en la energía cuando estoy en la cabina e ir con lo que se siente bien.

10. Cada DJ tiene una historia aterradora sobre un viaje en avión. ¿Tienes uno?

Por supuesto que hay algunos, pero el primero fue este: debes saber que siempre odié volar, estaba constantemente nervioso y molesto por tener que hacerlo una y otra vez. ¡Qué mala elección de profesión hice! Viajaba desde Hamburgo a un concierto, junto con [un amigo], que en ese momento tenía mucha más experiencia que yo. Fue bastante accidentado, pero fue muy bueno al respecto y logró calmarme. Entonces, de repente: una caída de lo que parecía una milla, todos nosotros acercándonos al techo, solo sujetos por nuestros cinturones de seguridad. Miré a [otro amigo] que estaba arañando el reposabrazos para salvar su vida. Al verlo así, supe que no estaba exagerando, esto era algo serio. No hace falta decir que todo salió bien al final, pero me asusté y nunca olvidaré la mirada en sus ojos.

11. Tu álbum Nadie no es amado salió en mayo, justo cuando los acontecimientos comenzaban a suceder nuevamente. ¿Ese momento fue intencional? Si es así, ¿por qué se sintió bien?

Bueno, para ser honesto, no creo que fuera un buen momento para lanzar un álbum. He estado trabajando en este disco durante mucho tiempo y nuestro calendario de lanzamiento se estableció antes de que comenzara [COVID]. Luego lo pospusimos una vez más con la esperanza de que mejorara, pero desafortunadamente solo mejoró un poco.

Por supuesto, fue una pena que, en la fase inicial de la promoción del álbum, nadie pudiera reproducir las pistas que se lanzaron. Pero elegimos caminar por este camino y ahora lo aprovechamos al máximo.

Todavía estoy muy entusiasmado con todo el proceso, incluso si hubiera deseado circunstancias más brillantes. Sin embargo, no quiero quejarme en absoluto de este extraño giro. He experimentado demasiadas cosas inesperadas en la vida que tuve que enfrentar. Estoy feliz de haber podido crear y lanzar un álbum que apoyo firmemente y en el que pude presentar un amplio espectro musical que me representa. Afortunadamente, a estas alturas, los eventos están regresando lentamente, y espero que los remixes del álbum puedan circular en las pistas de baile sin restricciones.

12. ¿Qué dice el álbum sobre dónde estás artísticamente?

Para este proyecto fue muy importante para mí experimentar con diferentes géneros y paisajes sonoros, para descubrir qué se siente bien y encaja. No quería limitarme en ideas para funciones o capacidad para la pista de baile, sino que pensaba más en términos de estructuras de canciones, pero sin seguir una fórmula pop tradicional. Creo que eso es exactamente lo que un álbum debería permitir.

Estuve recopilando ideas e inspiraciones durante años y poco a poco comencé a juntar las piezas, organizando el orden para crear un flujo y finalmente formando un álbum que cuenta una historia. En mi opinión, un álbum sigue teniendo la mayor importancia en términos de expresión artística musical. Creo que los artistas no solo tienen la posibilidad, sino más bien el deber de volverse locos, experimentar y probar nuevos caminos por sí mismos. La mayoría de mi gente entendió eso y sabía cómo se pretendía.

Porque como siempre, tengo que seguir los ideales que me parecen correctos, esa es la única forma de mantenerme auténtico. Creo que es mejor estar motivado por tal vez llegar a algunas personas nuevas para que descubran y les guste tu sonido que trabajar restrictivamente por el miedo de perder a alguien con un experimento.

Y no me malinterpreten, no hay nada de malo en hacer pistas de club, pero si hubiera querido hacer 12 de esas, no habría necesitado hacer un álbum, y simplemente podría haberlas lanzado como EP en su lugar. Fue un proceso muy emocionante y estoy muy contenta de haberme tomado el tiempo para hacerlo.

13. ¿Te sientes diferente cuando juegas ahora, en comparación con cómo te sentías antes de la pandemia?

Por supuesto, puedes sentir que, hoy en día, cada fiesta se celebra como si fuera la última fiesta. A pesar de que toco menos shows, porque no quería comenzar de inmediato con tres o cuatro conciertos por semana, me doy cuenta de que a través de esa energía de la multitud, yo también lo doy todo y vuelvo a casa completamente destruido.

14. ¿Qué opinas de todo el escándalo de la peste rave que estaba ocurriendo durante la cuarentena? ¿Cuál es tu opinión sobre ser llamado como alguien que supuestamente tocó en una de esas fiestas?

Ya respondí una pregunta similar de manera muy detallada para 5Mag en junio pasado. Esta fue mi respuesta en ese momento: [En términos de la pandemia] Creo que lo peor es y siempre será la incertidumbre. ¿En qué dirección se está desarrollando algo, cuándo será mejor, cuándo empeorará? Mentiría si dijera que no disfruté algunos de los momentos tranquilos del primer encierro para simplemente poder bajar y relajarme. Pero esta paz y tranquilidad realmente no duraron porque, por supuesto, todo esto continúa durante demasiado tiempo y después de un año de la pandemia, extraño mucho hacer giras y tocar.

En algún momento de agosto de 2020, Resident Advisor se puso en contacto con nosotros, comentó sobre mi comportamiento encomiable y me preguntó por qué no había tocado en ningún espectáculo desde Corona aparte del de Basilea, pero la historia completa y mis respuestas nunca se publicaron. La razón por la que no toqué en ningún concierto serio que me ofrecieron, incluso cuando estaba permitido tocar en varios países europeos, fue porque no sentí que fuera el momento apropiado para aceptarlos. Además, mi equipo observó la cobertura de los medios y las reacciones a las redes sociales incluso más intensamente que yo, los eventos y las fiestas fueron atacados masivamente. Quiero conectar a la gente con mi música y no dividirlos.

Cuando empezó a amanecer el invierno, sí que se puso muy duro en Europa por las bajas temperaturas, por lo que decidí viajar a Tulum en diciembre. Hace años que vengo a Tulum, tengo muchos amigos en la ciudad y siempre soñé con quedarme allí por más tiempo. Allí, al menos, puede pasar un tiempo al aire libre y en la naturaleza, y el sol evita que tenga fiebre de cabina. De hecho, pensé en ir allí en noviembre, pero quería evitar el evento Art With Me. Y una vez que llegué a principios de diciembre, realmente me mantuve alejado de todo tipo de reuniones sociales para no ser un mal ejemplo. La idea original era quedarme hasta alrededor de Navidad, pero una vez que se cancelaron todos los eventos importantes, decidí quedarme más tiempo y terminé quedándome allí durante unos cuatro meses.

En enero, espontáneamente, decidí tocar el mismo día afuera en la casa de un amigo para algunos amigos (obviamente sin pagar y todo era gratis) y la energía de la gente me absorbió. Se corrió la voz de que estaba jugando, y al final Creo que había unas 200 personas allí. Tengo que reprocharme por ser demasiado ingenuo, a pesar de toda mi experiencia, para creer que realmente seguiría siendo una pequeña fiesta de unas 30-40 personas como se pensó originalmente. Esa fue una decisión irresponsable de mi parte a pesar de que en ese momento el sistema Corona en México estaba en amarillo, por lo que se permitió reunirse al aire libre.

Creo que se debe mencionar que nadie voló a Tulum específicamente para esto, porque no fue un evento planeado u oficial, sino una idea espontánea con personas que de todos modos estaban allí. Además, durante ese tiempo Resident Advisor todavía vendía boletos para otros eventos en Tulum, eso me ha confirmado un poco en esto. Luego en marzo dejaron de vender boletos en México.

Pero, por supuesto, en retrospectiva, no estaba feliz de haber jugado en absoluto. No he jugado en todo el año, así que saltarme otra oportunidad debería haber sido un hecho. Y, por supuesto, se sintió bien estar detrás de las cubiertas de nuevo mientras estaba en eso. Estaría mintiendo si dijera que no me lo perdí.

15. La portada de Nadie es amado es una fotografía del famoso fotógrafo alemán Andreas Gursky. ¿Cómo se involucró, de dónde salió esa imagen y por qué la seleccionó?

Probé un par de ideas y enfoques, experimenté un poco, pero de alguna manera, el enfoque de la multitud intuitivamente me pareció el correcto. Hace aproximadamente tres años fui a una exhibición de arte en Hamburgo, y allí vi la foto de Andreas Gursky del MayDay Festival. Realmente se quedó conmigo.

Andreas y yo nos hicimos amigos en los últimos años, así que hablé con él y le dije que me encantaba esa foto. Sonrió y me dijo que tenía algunas similares, tomadas casualmente en mi actuación durante el Connect Festival en Dsseldorf. Particularmente amaba a uno de ellos, así que me lo regaló.

16. ¿Cómo introdujiste a Jamie Foxx en el álbum? ¿Cómo fue trabajar con él? ¿Es un fanático legítimo de la música dance?

Ocean tiene una historia increíblemente larga: tuve una primera idea de cómo podría sonar la pista, que estaba destinada a tener una palabra hablada, no una voz cantante.

Le pregunté a un amigo mío de Los Ángeles qué actores conocía personalmente y mencionó a Samuel L. Jackson. Me encantó la idea, así que nos acercamos a él. Inicialmente, ¡ni siquiera se opuso! Tomó un tiempo para tener más contacto, así que seguimos comunicándonos y nos pusimos tan agresivos que en algún momento nos preocupamos de que obtuviéramos una orden de restricción. No hace falta decir que no funcionó.

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El mismo amigo luego mencionó a Jamie Foxx y yo dije: ¡¿Por qué no dijiste eso en primer lugar?! Siempre he admirado mucho a Jamie, es un talento tan sobresaliente con una energía hermosa. Nos pusimos en contacto a través de un amigo en común, y en febrero me propusieron ir a Los Ángeles para conocerlo. Pero febrero y marzo es cuando hago mi descanso anual de gira en Tulum, y este tiempo de espera es muy sagrado para mí, así que no entré después de todo.

Se lo enviamos al Equipo Foxx, pero después de tres meses sin reacción pensé, eso también es una respuesta. Tal vez fue demasiado educado para decir que no es lo suyo. Entonces, lo que hicimos fue ver las actuaciones de Jamie, especialmente los shows nocturnos, para encontrar una nueva inspiración para la pista y buscar una manera de incorporar la forma en que canta y actúa. Luego hice un nuevo instrumental, más a la medida de su voz. Lo enviamos de nuevo, y esta vez le encantó.

Pero después de eso, los estuvimos persiguiendo nuevamente, durante aproximadamente medio año. Jamie es un hombre ocupado, por lo que, por supuesto, es un desafío conseguir algo de su tiempo. Pensamos: tenemos que hacérselo aún más fácil. Malky, que es cantante y amigo, y que también escribió la letra, luego grabó las voces de cómo pensamos que la voz encajaría mejor y la envió de nuevo. Les encantó, pero acabamos persiguiéndolo de nuevo. Entonces estábamos casi en un punto en el que queríamos cancelar todo, encontrar a alguien más. Pero Jamie, que en ese momento estaba filmando en Nueva Orleans, alquiló un estudio y cantó con su voz lo que le habíamos enviado. Y no solo eso, añadió tantos extras y sus toques personales, que nos quedamos boquiabiertos. Y esto es lo que finalmente se convirtió en Ocean.

Luego, finalmente nos encontramos en un restaurante en Los Ángeles antes de la [pandemia]. Reprodujo la pista desde un boombox y la cantó en vivo frente a los demás invitados en el restaurante. No te puedes imaginar lo bien que se sintió esto. Y con respecto a que es un fanático de la música dance: no creo que hubiera estado de acuerdo con el proyecto si no lo fuera. Es un amante absoluto de la música, tiene una educación increíble, siempre está abierto a nuevos proyectos y lo admiro mucho por su persona y lo que ha logrado.

17. ¿Quién es tu DJ/productor favorito?

Eso es tan difícil de decir. Tampoco veo este tipo de cosas en la persona, sino en los proyectos que están haciendo. Hay fases de ciertos artistas que me encantan.

18. ¿Cuál es la mejor decisión comercial que ha tomado?

En general, es bueno crear un negocio a partir de una pasión, pero el enfoque siempre ha sido y sigue siendo la música; la parte comercial vino después. Y en ese camino hemos tomado algunas decisiones más acertadas que otras.

19. ¿Quién fue tu mayor mentor y cuál fue el mejor consejo que te dio?

Mentor puede ser la palabra equivocada, pero soy un cristiano fiel y saco mucha fuerza de eso, de Jesús. Esto es lo que funciona para mí.

20. ¿Un consejo que le darías a tu yo más joven?

Esta es una buena pregunta, y he necesitado algo de tiempo para pensar en esto. Pero al final, si te soy sincero: todo lo que me pasó tuvo que venir así. Todas las experiencias que he tenido, buenas o malas, todas las cosas que podrían haber aparecido primero como errores, luego resultaron ser lecciones que me llevaron a donde estoy hoy.

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